カテゴリー: 制作

我窯の薪窯では、「さや」を使用しませんので全体的に還元炎をうけます。それは主として棚組の前列部分で、後方には還元炎がかかりながらも酸化炎のように、やわらかい炎になっていきます。作家Aは主に器物は、練り込み技法と化粧掛けを使用。棚組の後方列に並べる食器類のダメージを少なくする為、窯詰めは、前列に壺であったり象、魚、椅子等大きさのあるシリーズ物を配列します。

 

窯の入口は１の間、高さ１３０㎝、２の間、3の間１４０㎝と人の出入りに不自由はありません。その為に創る大きさにあまり拘泥する必要がなく、子供達の大きさも、たかさ７０センチから８０㎝のものを窯焚きの度二、三体いれました。

三室半の窯では、焼成が、ゆきわたる場所と甘い焼成に終わる場所とができます。朝倉窯では三の間、大島窯では一の間後方、そこが子供達の像誕生の場所となりました。薪の窯特有の素朴な焼き上がりから、題材は自然にそったものでした。作り手としては自己感情に無理を強いることなく子供達は土ものらしい優しい表現になりました。

 

 

 

我窯の薪の窯は、1969年、当時の朝倉村に築窯したガス窯にあきたらず1974年、奈良の赤膚焼窯を築窯された駒井さんにお願いした３室半の登り窯から始めました。当初は展示会に合わせて、一年に４度も焼成したものです。山内達雄が2002年に肺がんの為、亡くなってからは、作家Ｂとその都度2人の若者と4人で年に１度、毎年、焼成を続けてきました。窯出し展はその成果です。

作品にサインをいれることは当然ですが、これまで作家Ａは呑気に失念することが多々ありました。この未発表の壺は、それではいけないと年号までも記入し始めた記念のものです。

花咲く知らせを届ける風の頃に。